（圖說：位於倫敦特拉法加廣場的的英國國家藝廊是免費參觀）
2002年我開始接觸酒的產業後，逐漸有機會到海外酒廠採訪。曾經到瑞典與俄國喝伏特加，到法國試干邑、香檳、布根第葡萄酒，到西班牙、義大利試舊世界葡萄酒，到智利、澳洲、紐西蘭、南非這些南半球國家試新世界葡萄酒。還到過到日本試清酒與精釀地啤，到斯洛伐克試貴腐酒，到秘魯試Pisco。當然就更不用提，到蘇格蘭、愛爾蘭、美國、日本的威士忌之旅了。
世界有多大，酒的樣貌就有多麽精彩，而我的人生也因為酒，起了變化。
（圖說：民眾們欣賞著梵谷的向日葵真跡。）
＠英倫因緣
這十幾年來台灣的單一麥芽威士忌市場頗熱，消費金額已經位於世界第三大，而我的酒廠採訪也順勢前進威士忌原鄉蘇格蘭不下二十趟，而且不論你從愛丁堡、格拉斯哥、亞伯丁、印佛內斯等機場抵達蘇格蘭，倫敦希斯洛機場這站總是免不了的。
也因此這些年「路過」倫敦近十回，不僅寫下了英倫因緣，而我更從不諱言倫敦是我最愛的歐洲城市（原因日後有機會再聊）！而在倫敦城的千百個景點中，有兩個我的最愛，各自造訪不下四、五回，每次到倫敦去逛它們就像去看老朋友一樣。
它們一個是大英博物館（British Museum），另一個就是國家藝廊（National Gallery）。前者是世界四大博物館之一，館藏豐富令人流連忘返；後者則純粹收藏不朽畫作，卻也是英國人財力與品味的展現。重點是，兩間進入參觀都不需門票（特展除外），「藝術如此無價，真是何其美妙。」
（圖說：知名法蘭德斯畫派畫家保羅魯本斯。）
＠誰是保羅魯本斯
今天我要聊六月我剛剛從國家藝廊逛回來的心得，由於文中提到的三幅畫都出自同一位畫家彼得・保羅・魯本斯（Peter Paul Rubens，1577-1640）之手（只是創作時期不同），而且都展現胴體之美，所以我們就把文章主題定調為「魯本斯的肉味酒香」吧！
魯本斯何許人也？他不僅是知名的法蘭德斯畫家，同時也是巴洛克時期早期的代表人物，畫風深深影響歐洲，尤其是德拉克洛瓦、雷諾瓦等人，至今在安特衛普綠色廣場（Groenplaats)上，還樹立著他的青銅雕像。
我們簡略回顧他的一生，會發現魯本斯的幾個關鍵特色。他12歲時跟著母親回到故鄉安特衛普（當時由西班牙統治），並接受了天主教洗禮，他日後說：「我的熱情不是來自地上的靈感，是來自天上的。」也造就了他成為知名的反宗教改革畫家。約莫1600年，他前往義大利學畫，臨摹過提香、米開朗基羅和卡拉瓦喬等大師風格。因此他的早期畫作帶有威尼斯畫派風格。
1608年母親過世，他再度回到安特衛普成為了布魯塞爾宮廷畫家，之後結婚，並以在主教堂所畫的兩幅祭壇畫，確定了自己是比利時最傑出宗教畫家的江湖地位。1621年至1630年，他更獲得西班牙王室的委任，出訪歐洲多國進行外交工作，其中最著名的成就就是讓西班牙和英國締結友好關係 。他曾說：「畫畫是我的職業，當大使是我的愛好。」
我個人對魯本斯的畫作格外有感，很容易在眾多畫作中找到他的作品。2015年7月份在我首度的俄羅斯行中，逛了以俄國國民文學家普希金為名的普希金美術館，裡頭就典藏了魯本斯所畫的「酒神節」（Bacchanalia）這是一幅「畫中有酒」的名作，而我也將它寫進了自己的「飲酒作樂」專欄中。https://www.tw-tw.com.tw/ColumnDetail.aspx?articleID=122
魯本斯的畫風強調運動感、華麗顏色以及感官的飽足感。他擅長的題材除了反宗教改革的祭壇畫、人像畫、風景畫之外，關於神話、寓言、歷史畫也都十分拿收。十八世紀初也曾流行一種魯本斯風格的藝術風潮，主張色彩比線條重要，當時歐洲不少王公貴族跟他訂畫，因為他的畫氣勢大、色彩多、又動感。他甚至組有超大工作室，裡頭有許多學徒和學生，其中也不乏名畫家如安東尼·范·戴克。
他相當擅長在畫中表現裸體，神話系列裡很多裸體畫，或是單獨的裸體畫。雖然這麼愛畫裸體，但魯本斯絕對不是個膚淺的登徒子或色鬼，他接受過良好的文藝復興人文主義教育，本身的外交官經歷，更讓他被西班牙國王費利佩四世及英格蘭國王查理一世冊封為騎士。
（圖說：保羅魯本斯所畫的的『參孫與達莉拉』，也曾被法國作曲家聖桑譜寫成歌劇。）
@參孫與達莉拉
這回我們就來細看他如何在畫布上「專業地」表現裸體。我們先來看男女裸體，以畫於1609-10的「參孫與達莉拉」（Samson and Delilah）為例。這個故事來自舊約聖經「士師記」第13到16章，傳說中希伯來英雄參孫因神的庇護而有神力，能領導同胞抵抗腓尼基人。腓尼基人因深受其苦惱，於是派出美豔的達莉拉，得知參孫的神力來自於長髮，於是趁他熟睡剪去他的長髮又刺瞎他的雙眼，並用神祇賜予他的最後神力，與達莉拉同歸於盡。
魯本斯就把參孫喪失實力的關鍵時刻捕捉得非常好，三角形構圖讓人物、角色、表情都發生在畫面的左下方，由奸惡老婦的臉龐與手上的燭火，一路往畫面的對角線看去，我們可以看見大力士像個嬰兒般趴睡在達莉拉兩腿之間，從他伸出的左臂壯碩度以及背部的肌理分明可得知他力大無窮，而有人正剪著他的頭髮。
更有意思的是達利拉，她泛紅的臉龐、半露的酥胸、顏色大膽卻又挑情的黃毯子、紅袍子，再再暗示了她才剛與大力士有過魚水之歡，更重要的是她的左手仍一直放在參孫背上，安撫著他。燭火旁的四張臉，表情各異卻屏於一氣。而畫面最暗處的右上角，隱約可以看出四五個腓尼基人已經準備闖進來逮人。
這個大家耳熟能詳的故事，在古典樂壇之前有韓德爾寫了神劇《參孫》，法國作曲家聖桑原本也要寫一齣神劇，但不久後他便發現用歌劇型式更能表現，遂從1869年開始動筆，花了五年時間才完成《參孫與達莉拉》（與魯本斯畫作同名），並於1877年在由李斯特於威瑪宮廷指揮首演。
畫家魯本斯凍結了整個故事最扣人心弦的畫面，作曲家聖桑也加碼了一首由達莉拉唱出的致命詠歎調「你的聲音開啟我的心扉」，這是一首迷人的愛的二重唱，由男高音搭配女中音唱出，在歌聲中，達莉拉詢問參孫為何能擁有過人的神力，參孫一開始機警地避開這個話題，但在達莉拉苦苦相逼，甚至對他下達逐客令後，猶豫掙扎的參孫，最後還是妥協說出了自己致命的弱點。
只不過，大力士栽在絕世美女手裡，美女靠的到底是美貌、身材、歌聲、或是其他不可告人之秘呢？畫家跟作曲家都沒告訴我們，或者也應該說是他們想保留給欣賞者自己去相像。不過，我絕對相信達莉拉肯定有祭出「催情酒」！只是這杯催情奪命酒如今甚難考證了。
(未完，待續下篇)
原刊登於東森新聞雲ET Today雲論
http://www.ettoday.net/news/20160625/722752.htm
